国内外の舞台芸術を軸に企画制作、公演運営、カンパニー支援を行う制作団体です。本事業では舞踏家・伊藤キムの代表作再演と新作創作を実施。過去の名作をオリジナルメンバーが踊り、同時代の感覚や社会への問いを映し出す新作とともに、舞台芸術の現代性と可能性を広く発信します。再演と新作を往還し、表現の継承と更新を同時に試み、多様な世代へ開かれた舞台体験を創出しています。

ザ・カレッジ・オペラハウスでは、音楽的に優れながらも上演機会に恵まれてこなかったオペラ史上重要な作品をアカデミックな視点と芸術性を両立させた舞台として発信してきました。2026年度は、ハイドン作曲《報われぬ不実》をノーカット・原語・フルオーケストラによる日本初の本格上演として取り上げます。本学出身の演出家・井原広樹と牧村邦彦指揮のもと、卒業生で固めたキャストがハイドンの妙味を余すところなく描き出します。

人形浄瑠璃文楽とダンスに日本的な身体感覚を取り入れた舞踏との共通性を探る公演『舞踏の源流 文楽』のアーカイブ制作とライブを行い、伝統と前衛、異なる二つの身体表現から日本文化の独自性を浮かび上がらせます。土方巽著「病める舞姫」を詞章とした舞踏と文楽のコラボレーション作品は太夫の語、三味線の音楽に合わせ舞踏家が踊り、人形遣いは人形を持たず操る技を行います。 2028年、土方巽生誕100年支援を企画しています。

横浜赤レンガ倉庫１号館の振付家・康本雅子（活動期間：2026年4月～2028年3月）とともに、アーティストや地域と協働しながらダンスの価値や意義を広く共有する取り組みを展開します。アーティスト主導の対話型ワークショップでは表現力向上や多様性の理解を促進します。また横浜市内の企業・団体に出向き、対話を通して課題意識を引き出し、多様性や共感を育むワークショップを展開し芸術文化活動のさらなる発展を目指しています。

撮影：月館森

升味加耀と川村瑞樹が主宰する演劇ユニット。フェミニズムを作品の”テーマ”ではなく”ベース”として捉え、日常に遍在する社会的マイノリティへの偏見や意識的・無意識的な排斥、無知や無関心のグロテスクさを、ポップかつドライに描いています。上演を通じ、生身の人間が“今ここで起きた本当”として、私たちの社会と地続きの問題提起を行うことで、観客が断絶や連帯を思考する”場”を生み出します。

作曲家 松村禎三氏の業績を広め、さらに新たな創作・演奏活動を行うため、2008 年に設立。今まで、様々な編成による11回の演奏会を開催し、CD、楽譜、松村氏の多くの文章を集めた『松村禎三　作曲家の言葉』（春秋社）の刊行などを行っています。2020年に作曲コンクール「松村賞」を設立。受賞作を会員の作品とともに演奏会の曲目に入れています。受賞者はその後、武満徹作曲賞を受賞するなどの成果をあげています。

劇作家や映像作家、俳優、ダンサー、写真家など異なるジャンルの作家が集まり、よってたかって演劇をつくる集団。旗揚げ公演「ミルユメコリオ」でせんだい短編戯曲賞を最年少で受賞。文化庁文化交流事業として「56db」を製作、二ヵ国五都市で上演するなど、ジャンルを越えて多分野のアーティストたちと国内外で挑戦的な作品を発表しています。

振付家ハラサオリの表現活動および公演事業を企画・運営する団体です。デザインをバックグラウンドとするハラ独自の振付理論を軸に、舞台・映像・美術・音楽・ファッションなど領域横断的なプロジェクトを展開。国内外の劇場、美術館、意匠建築などでの上演、アーティストとの協働、ワークショップやトークの開催を通じて、批評性と実践を往復する場を創造しています。

「隣鄰（TONALI）」は日本と台湾の振付家、橋本真那と朱柔欣による隣人から生まれたクロスカルチュラルなコレクティブ。身体、音、空間を通じて、歴史と文化のあわいに息づく新たな表現を探っています。2026年度、彩の国さいたま芸術劇場〈彩芸ブロッサム〉の選出を受け、『DEAR NEIGHBOR (COMMA)』改訂再演を行います。本作では台湾との協働により、2022年より議論がされてきた「台湾有事は日本有事」について身体的交流を通じた再考を試みます。

2021年に結成され、2023年に法人化した作曲家によるコレクティブです。リサーチ型キュレーションを軸に現代音楽公演を企画・制作し、コンサートやワークショップ、海外アーティストの招聘等を行っています。国やジャンルを越えた交流の場の創出を目指し、分野横断的な取り組みを通じて現代音楽シーンの活性化を図っています。

1987年設立、金守珍率いる演劇集団。新宿花園神社の特設紫テントを代名詞に、劇場公演や海外進出など幅広く展開。唐十郎戯曲の上演や「境界に生きる人々」を描く新作など、虚実入り混じる圧倒的なスペクタクルを創造しています。第32回読売演劇大賞最優秀作品賞受賞など高い評価を受け、赤坂サカスへの進出など常に挑戦を続け、独自の熱量と幻想的な非日常体験で観客を魅了しています。

日本人2名、イギリス人2名から成る表現グループ。カウンターテナーとピアノで日英文化交流を主な目的としてスタート。既存の歌曲リサイタルの枠組みを飛び出し、1つの公演が1つのストーリーに沿って進む芝居のように楽しめる多分野横断的な取り組み。2022年「オルフェウスとイザナギ」、2024年「ウィリアム・アダムス、またの名を三浦按針」に続きナレーター、台本・演出家が加わり第3回公演を準備中です。

2015年に代表の西田悠哉が大阪大学を母体に旗揚げ。2022年よりKAIKAアソシエイトカンパニーとして、京都を拠点に活動。近年は集団農場やブラック企業などのムラ社会的な閉鎖コミュニティを舞台とした「集団暴力シリーズ」に取り組むほか、実験的枠組として「FLOW series」を展開。2026年度は第15回せんがわ劇場演劇コンクールにてオーディエンス賞を受賞した最新作『サイキック・サイファー』を東京・京都の二都市で上演します。

西洋の視点に偏らないアジア独自の文化・身体性に向き合った舞踊の創造を目的としてアジア各都市で開催しているダンスフェスティバル。2026年は東京で、複数の国や地域の振付家、ダンサーを招聘して上演、ワークショップ、ポストトーク、シンポジウム等を実施します。身体表現や伝統舞踊の技術を現代舞踊に融合させるプログラムを通して、国や地域の壁を越えたネットワークを持つ次世代アーティストの育成を目指しています。

船橋大神宮楽部は、江戸時代中期より続く神事芸能を担い、船橋大神宮の祭礼や年中行事において雅楽・神楽を奉納してきました。水神祭、例大祭、元旦祭など年間を通じて地域に根ざした活動を行っています。さらに子ども向け体験事業や学校公演にも積極的に参加し、伝統文化の普及と後進育成を推進しながら、郷土への理解と誇りを育む活動を展開しています。

山形県米沢市綱木集落で400年以上受け継がれてきた獅子踊りを伝承する団体です。会員40名が毎月第2日曜日に南原コミセンで稽古し、性別年齢出自を問わず広く参加者を募集しています。3頭ひとり立ちの3演目を継承し、毎年8月15日に円照寺跡で先祖供養と五穀成就を祈り奉納。近年は若者や集落外からの参加も増えています。

天保年間より伊勢神楽十二神祇を伝授され、現在まで受け継がれてきた団体です。石内地区臼山八幡神社での秋のお祭りにて毎年神楽を奉納し、地域の施設への慰問や他団体と交流するなど団員を育成、伊勢神楽十二神祇の伝承に励んでいます。およそ100年ぶりに「蛇切素盞嗚尊（ジャキリスサノオノミコト）」の舞を復活させ、2026年10月10日の臼山八幡神社大祭の神楽として奉納する予定です。

撮影：工房円

1956年設立、本年70周年を迎えました。東海地区を活動拠点とするシテ方宝生流能楽師で構成される団体です。記念の年にふさわしく1月に祝祷の曲「翁」を上演し、6月には「熊野 膝行三段之舞」と「正尊」という、当地では上演機会の少ない二番を選曲しました。初心者でも安心して楽しめる取り組みを大切に、伝統を守りつつ能の魅力を次世代へ繋ぐため、更なる研鑽と普及に邁進しています。

日野地区獅子舞は、数百年の昔から地域に根付く伝統文化として、日野地区の人々を中心に継承されてきました。巣垣の舞、花の舞、乱曲の舞、床几の舞、地巣籠の舞の５曲に加え、2009年には女性によって演じられる風の舞を新たに考案するなど、継承者層の拡大にも取り組んでいます。毎年10月に行われる春日宵宮（日野地区）のほか高向神社の秋季例大祭（高向地区）にも参加し、6曲の舞を披露しています。

沖縄本島今帰仁村平敷区を拠点に、沖縄の伝統芸能であるエイサーを中心とした地域文化の継承と世代間交流に取り組む青年団体です。子どもから大人までが一体となって活動し、旧盆や地域行事での演舞を通じ、地域に活気と誇りを生み出しています。若い力で伝統を守りながら、新たな担い手を育て、地域に根ざした文化の未来を繋いでいきます。

麒麟獅子舞は、鳥取県東部に約370年前から継承されている獅子舞で現在でも約130の神社で受け継がれています。「日本遺産・麒麟獅子舞フェスタ」は、2022年から因幡麒麟獅子舞の会が中核団体となり毎年開催しています。本大会をとおして幅広く麒麟獅子舞の興味・関心を高め、各団体の活性化や保存継承、担い手の育成に繋げる目的でステージイベントや街頭パレード、縁日など楽しい企画を行っています。

2015年に3人のメンバーによって結成されました。今では40代から70代まで13名が定期的に集まり、資料館所蔵の型や、古い土人形などを調べ、合わせ型を用いた伝統的な技法による制作を続けています。また展示やワークショップなどの活動も行っています。これらの活動が評価され、2023年度、「瑞浪土人形」が岐阜県郷土工芸品に指定されました。

五蓮窯は2018年に岐阜県土岐市で開窯し、美濃焼の原点である「志野」を中心に作陶しています。古来の窖窯を用い、一週間昼夜問わず薪をくべる伝統的な焼成を大切にしながら、現代の暮らしに寄り添う器づくりを目指しています。今後は窖窯焼成を公開し、陶芸家を志す若者たちに伝統文化・技術の継承と、地域の活性化に寄与できるよう、大切に活動を続けてまいります。

文化資本の継承を目的に博物館等のDX支援、小中学校での教育プログラム作成支援、講演会等を行う団体です。本事業は、水木刀匠による日本刀製作の根幹「火炉」の築造過程を記録保存し、技術継承を図ります。鉄を命へ変える窯の構造は経験に依存し、体系的記録が乏しい現状です。古代鍛冶の地・奈良で窯づくりの知恵を再生・記録し、教育活用を通じ未来へ繋ぐ継承基盤の確立を目指します。

法人設立時より大島紬業界の課題（職人の高齢化、後継者不足）と、障害特性として機織り職人とのマッチングについて検討していました。後継者不足が深刻な伝統工芸産業と障害福祉を結び付け、障害のある人々が伝統工芸の新しい担い手として活躍する取り組み、また、伝統工芸の技術継承と障害のある方々の就労機会創出を同時に図ることを目的とし、伝福連携としてのモデル事業の確立を目指しています。

日本の食に関して、素材、調味料、調理法などが歴史的にどのような文献に現れているのかを調査。項目数千点以上、数万枚におよぶカードを作成、整理し、データベース化しています。データベースでは項目名などからカードの検索をすることができ、研究者、学生、料理人ほか、幅広い人たちにご利用いただいています。

一般就労するには難しい障害をお持ちの方を対象に就労支援を行っています。活動の一つとして料理に興味のある利用者が職員の指導のもと出し巻き玉子、稲荷寿司、鯖そぼろ寿司を作り事業所の前やイベントで販売。調理が生きがいのひとつになっており、販売でお客様との接点を持つことにより、目の前で自分が作った商品が売れることが喜びになっており食を通して地域貢献につながっています。